论陶瓷艺术与素质教育的关系
来源：不详 时间：2013-7-30
文中主要通过对悠久灿烂陶瓷文化的回顾，素质教育与陶瓷文化之间的联系；陶瓷美术教育的培养目标，教学思想和方法等方面进行的一些阐述。
一、 悠久灿烂陶瓷文化的回顾：
陶瓷艺术是一门造型艺术，是人类利用泥土与火所赋予的物质的伟大创造。陶器在人类生活中具有很重要的意义，不仅丰富了生活用具，而且也加强了定居的稳定性。早在八千多年前的新石器时代便产生了陶器，而且出现了绘有黑色、红色装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器。这个时期的文化称之为"彩陶文化"。因为彩陶最早在河南渑池仰韶村发现，所以也被称为"仰韶文化"。彩陶造型优美，装饰精巧，充分体现了我们劳动祖先伟大的艺术创造力。
到了商周时期我国出现也由陶到瓷的过渡的原始青瓷。公元一世纪东汉时期的浙江区烧出了成熟的青瓷，到了宋代形成了成熟的龙泉窑青瓷。
我国的白瓷出现虽然晚于青瓷，但对我国陶瓷及世界陶瓷的发展却产生了巨大而深远的影响，特别对推动白瓷彩绘的发展尤为显著，是我国元明以来陶瓷发展的主流，其中心当首推景德镇，"中华向号瓷之国，瓷业高峰在此都"著名学者郭沫若的诗句，形象的道出了景德镇在中国瓷业中的主导地位，史书籍记载：景德镇古称新平，唐代称昌南，其制瓷历史长达一千七百多年。早在唐代有陶窑、霍窑已能烧造出质地青润的青白瓷，有"假玉器"的美称。五代至宋，白瓷、影青瓷质细腻莹润，光致茂美，著名海内，成为我国青白瓷的故乡。宋景德年间，所制瓷器进贡御用，得真宗赏识，即年号赐名，自此"天下威称景德镇。"
而且那时，人们就知道利用风化程度高瓷石原料作胎，原料中AL2O3的含量设置与瓷土中，可以提高瓷胎质的精细度，烧成温度和工艺质量，在元代景德镇创立了瓷石引入高岭土"二元原料"配方，开创了烧制气势宏伟大型器物造型的先河，是元代制瓷技术在中国瓷器发展中的重大创举。当今国际上统一命名的"高岭土"即得名于今景德镇，原料产地"高岭村"高岭土的引入改变了元代以前中国制瓷业以瓷石单一原料制胎历史，提高了瓷器的烧成温度，增宽了瓷器烧成范围，改善了瓷器的质量和性能。以钴矿着色的青花和以铜还原着色的釉里红，釉下彩瓷的烧制成功。开创了中国瓷器装饰工艺的新纪元。
明代景德镇瓷器工艺发展的成熟时期，是在元代青花基础上发展成熟的明代青花瓷，成为明瓷生产的主流。嘉靖、雍正、乾隆的瓷业生产，是清朝瓷器最富有代表性的三个历史时期，也是景德镇制瓷手工技技艺发展成熟的时期。以典藏在我国故宫博物院和世界著名博物馆中康熙的青花、五彩（古彩）三彩，雍正的粉彩、墨彩等珍贵作品。表明我国这一历史时期瓷器艺术的新高峰。
景德镇瓷器在官窑与民窑并蓄五百年的相互促进繁荣发展中，这期间已进步完善的景德镇中国硬质和瓷艺装饰艺术。在世界陶瓷历史上闪烁着灿烂夺目的光辉。
二、 素质教育与陶瓷文化之间的关系
素质教育，是一种普及教育须面向作体学生，以学生的全面发展创造相适应的条件。通过教师的教学工作和学生美术实践活动，促进学生全面素质的和谐、平衡发展。
何为素质教育呢？素质，其概念古已有之。素质，一指事物是性质；二是素质品质、资质；三为心理学所指人的精神系统和感觉器官的先天特点。素质教育，是以开发青少年、儿童身心潜能，完善和全面提高新一代合格公民应具备的基本素质为根本目的教育，是通过科学的教育途径，充分发掘人的天赋条件，提高人的各种素质水平。学会做人、学会求知、提高审美、强身健体、热爱劳动、培养创造力、发挥潜能，使其得到全面、充分和谐发展的综合教育。
通过素质教育，让学生了解陶瓷文化，丰富学生文化视野，以增强民族自尊心和自豪感。中国陶瓷对世界的影响和贡献不仅在于制瓷工艺。而且，广泛而深刻地影响了人类的物质文化和精神文化。好的陶瓷艺术作品，可以启发人们的觉悟，鼓励人们热爱生活，追求崇高的理想。通过优美的形象打动和启发欣赏者的心灵。
陶瓷文化是一门综合性的文化，极富科学性、趣味性、知识性。而且学生操作趣来非常安全。陶瓷是水和泥的艺术，火与土的结合。它包含有人类学、心理学、艺术学、社会学、历史学、地理学、美学等成分。随着我国改革形式的深入发展，中外频繁的文化艺术交流，不同民族、不同地域陶瓷文化的藩篱纷纷被打破。世界各国的陶瓷互相影响，抽象的形体美已成为现代陶瓷艺术的象征之一。
中国陶瓷是中华民族审美思想、审美情感、审美心理的形象化、具体化的凝聚。尽现了中华民族的审美情趣和审美风貌与把握美、创造美的能力方法与方式。陶瓷艺术造型制作，是培养动手能力和创新能力的良好途径，也是对学生素质教育的方法之一。通过陶艺的设计与制作，让学生从朴实的泥惊人的美。这是一个脑力与体力并重的活动过程。通过对具体形象的塑造，不仅有利于增加个性的深度，启发大脑的敏感性和创造性，同时还可以锻炼身体的灵巧。比起传统的美术课，它更有具体性、可比性和创造性。可以培养学生的动手能力、想象力、创造力，让他们从中获得创造的乐趣和审美的愉悦。
三、 陶瓷美术教育的培养目标、教学思路和方法
陶姿文化具有强烈的地区局限性，景德镇是闻名于世的瓷都，有很好的条件。在中小学美术教育中，都相应的开设了陶艺课。随着交通的目趋发达，这个问题也就迎刃而解了。而且它成本低、投资小。在全国各地上陶艺课也不会成为困难的事。
陶瓷美术的教育目标，是培养学生的观察能力、分辨能力、表现能力、并激发其创造能力陶瓷美术教育的教学方法有：
（一） 以启式教育形式为主。
主要通过教师理论的讲授法：现场演示法、实地观察法、实习作业法等方面展开。另外针对个别差异，因人施教，根据不同学生的基础及智力特点，提出不同的需求。"能力型人才"是设计教学中培养学生的目标，其核心是在专业设计活动中，培养学生认识及解决问题的能力。陶瓷美术设计教育，面临着三大重要课题：（1）、要继承优秀的民族遗产，并发扬光大。（2）、要吸收世界各国的现代艺术和设计的优秀成果（3）、要立路我国现代工业生产和人民生活的根基上，同时，要提高学生的审美能力。去培养"三高人才"（即眼高、手高、心高）并了解和掌握绘画基础。文学、美学、中外美术史、艺术市场学、计算机操作、工艺材料学、人体工程学等多学科的知识。
（二） 强化课堂教学和实习时间，提高动手能力
在现代科学技术迅猛发展的新形势下，要求学校多出人才，出好人才。因此教学必须应时代发展的潮流，要屏弃传统教学模式的封闭性，低效率、脱离实际、窒息创造的弊端。由过去的单一的传授知识，改为教育学生如何运用知识培养，处理实际问题的能力。较多应依据不同年龄阶段的学生的心理特点和知识水平、能力。根据他们的认识规律，有层次、有梯变地确定教育目标，由浅入深，循序渐进地掌握知识能力。在确定目标时，要做到"目中有人"充分考虑学生的个性、特点、接受能力，使学生易于听懂、学会、练熟。
教学是科学是艺术。简练、生动、准确、富有条理性、启发性的教学，自会受到学生欢迎。教师在课堂上应始终保持热情饱满的精神状态，时时体现对所从事的工作，对学生及所教授专业，文化怀有浓厚的兴趣和极大的热情。耐心解答学舌功能各种疑难问题，热情鼓励和扶持，他们的学习积极性，师生见才会有感情融洽。教师在教学艺术才会最大限度地接受并不断变化，充满旺盛的活力。反之，则会枯燥无味，毫无生机。兴趣是最好的老师，是推动学生学习的内在动力，浓厚的兴趣，可以使人废寝忘食，甚至如醉如痴。这就要求教师通过各种形式的工作，帮助学生正确认识学习陶瓷美术的目的、意义，以激发他们的学习欲望。教学上，教师的主导作用十分突出，学生的主体作用也非常重要。只有再者很好的协调、结合，方能取得事半功倍的良好效果。陶瓷美术专业，一定要强化动手能力的培养，如：进行陶瓷造型实体作业来加深对陶瓷造型三维空间的理解；再如进行手工泥条盘筑，泥板围搞，从而了解泥性感情。还有对陶瓷进行烧制的培养，了解化学材料对陶瓷的影响，加入不同的化学金属原料，所烧制出来的陶瓷呈现的色釉画面。以及陶瓷在烧制前不同窑位的摆放，所烧制出不同的效果，明白陶瓷烧制的偶然性。
四、 陶瓷美术对学生的深远影响
陶瓷美术同纯美术相比，既有相同处，又有相异处。陶瓷是一种特殊工艺，有时受材料、工艺的限制注重美性与工艺性的统一。其要在特定的舞台上方能演出各种精彩的戏剧。土、火、水是构成陶瓷的三个基本要素，由于泥的可塑性，火的神秘性，使得陶瓷艺术颇具魅力而引人入胜。中国陶瓷有一套独特的创造方法，民族形式，及表现技法和艺术风格。并且积累丰富的设计经验，这些很值得我们好好品位，认真掌握。
在教学思想上，首先，要以坚实的美术基础作为陶瓷美术专业的基础，这种坚实的美术基础，不仅只体现在"画"的造型、能力上，更重要、更内在、更深入的体现在对其他诸多艺术思维能力，对学生进入陶瓷领域之后，提高其陶瓷创作，设计的审美，判断能力上可起到事半功倍的作用，甚至可终身受用。其次，确立艺术创作和产品设计并重的陶艺思想，要求已愈来愈朝个性化，独创性方面发展。因此，设计中对艺术品款，风格特征，审美情趣的要求，越来越高。这就要求我们的教学，应培养学生陶瓷艺术综合创作设计能力。其三，要学习运用并发展我国优秀的陶瓷艺术传统、民族文化，应该是我们的灵魂。若不在前人的累积中寻觅现代艺术的根源，其探究必将成为缺乏生命的无源之水，无本之木。现代艺术中的一切有益的、富有生气的部分，要为我所用。我们的陶瓷美术教育才能即有自己独特的面貌又具有普遍的意义。
